"Música Paraense" e Terruá Pará: identidade regional, indústria cultural e psicologia das massas / "Pará Music" and Terruá Pará: regional identity, cultural industry and mass psychology / La «Musique Paraense¼ et le Terruá Pará: identité régionale, l'industrie culturelle et la psychologie des foules / "Música Paraense" y Terruá Pará: identidad regional, industria cultural y psicología de las masas

Desde a consolidação de emissoras de rádio e TV no Pará, a mídia local propaga a ideia de uma "música paraense", título utilizado com frequência em uma série de eventos recentemente produzidos dentro e fora do estado. Ao contestar essa singularização, a presente pesquisa apresenta uma análise psicossociológica dos mecanismos que operam na inter-relação entre indústria cultural e formação de massas, utilizando como objeto privilegiado de estudo o espetáculo Terruá Pará. Visando tal intento, além do recurso à revisão bibliográfica, realizou-se uma pesquisa documental sobre parte do material impresso produzido para a terceira edição do festival. Em termos conclusivos, defende-se que o Terruá Pará, embora pautado por um discurso pretensamente racional em prol da valorização da música regional, torna-se dialeticamente promotor de irracionalidades expressas na sugestão de modos de subjetivação específicos que, desconsiderando diversidades, acabam por reduzir o seu público consumidor à qualidade de multidão abstrata

Since the consolidation of radio and TV broadcasters in Pará, local media has propagated the idea of a "Pará music," moniker often used in a series of events produced in and outside the State. By contesting such singularization, this psychosociological analysis unveils the mechanisms that mediate cultural industry and mass formation by analyzing the spectacle Terruá Pará. For this purpose, a bibliographic review was conducted, as well as a documentary research concerning part of the printed material produced for the festival's third edition. In conclusion, although Terruá Pará appears based on an allegedly rational discourse to value regional music, it dialectically promotes irrationalities expressed in specific modes of subjectivation that, disregarding diversity, reduce its consuming public to the quality of abstract crowd

Depuis la consolidation des stations de radio et télévision à l'état du Pará, les médias locaux ont diffusé l'idée d'une «musique paraense¼, expression souvent utilisée dans une série d'événements récemment produits dans cet état autant que dehors. En contestant cette singularisation, cette recherche présente une analyse psychosociologique des mécanismes agissant dans l'interrelation entre l'industrie culturelle et la formation des foules, en prenant comme objet principal d'étude le spectacle Terruá Pará. Dans ce but, outre le recours à l'étude bibliographique, on a mené une recherche documentaire sur une partie du matériel imprimé produit pour la troisième édition du festival. En conclusion, on soutient que Terruá Pará, bien que guidé par un discours prétendument rationnel en faveur de la valorisation de la musique régionale, devient dialectiquement promoteur d'irrationalités exprimées par la suggestion de modes de subjectivation spécifiques qui, en ignorant les diversités, finissent par réduire son public consommateur à une foule abstraite

Desde la consolidación de las estaciones de radio y televisión en Pará, los medios locales han difundido la "musica paraense", título de uso frecuente en eventos producidos dentro y fuera del Estado. Al impugnar esta singularización, esta investigación presenta un análisis psicosociológico de los mecanismos que operan en la interrelación entre la industria cultural y la formación de masas, utilizando como objeto privilegiado de estudio el espectáculo Terruá Pará. Además del uso de la revisión bibliográfica, fue llevada a cabo una investigación documental sobre parte del material producido para la tercera edición del festival. En conclusión, se argumenta que Terruá Pará, aunque guiado por un discurso supuestamente racional a favor de la valorización de la música regional, se convierte dialécticamente en promotor de irracionalidades expresadas en la sugerencia de modos específicos de subjetivación que, sin tener en cuenta las diversidades, reducen su público consumidor a la calidad de multitud abstracta

Análise acerca de contágio psíquico e fenômenos de massa segundo Edith Stein / Analysis about psychic contagion and mass phenomenons according toEdith Stein

O presente artigo objetiva analisar os fenômenos de massa em seus aspectos psicológicos a partir das contribuições de E. Stein, considerando o impacto e potenciais consequências destrutivas desses fenômenos como apontados por H. Arendt ao estudar governos totalitários. Após contextualizar o debate acercado tema, ocorrido nas últimas décadas do século XIX e as primeiras do século XX, o trabalho pretende reconstruir os passos da análise fenomenológica conduzida por Stein no ensaio sobre o contágio psíquico que é parte da obra Contribuições para uma fundamentação filosófica da Psicologia e das Ciências do Espirito, publicada em 1922. Nessa análise, a autora descreve em detalhe o dinamismo através do qual o fenômeno do contágio psíquico se inicia e se alastra na vivência pessoal e de grupo. O estudo conduzido comprova a originalidade, atualidade e utilidade acerca dessa contribuição da filósofa alemã, inclusive para a psicologia e psiquiatria contemporâneas

This paper aims to analyze mass phenomena in their psychological aspects through the contributions of E. Stein, considering the impact and potential destructive consequences of such phenomena pointed out by H. Arendt when studying totalitarian governments. After contextualizing the debate on the subject, whichtook place in the last decades of the 19th century and the first decades of the20th century, this work intends to reconstruct the steps of the phenomenological analysis conducted by Stein in the essay on psychic contagion that is part of the work Contributions to a philosophical foundation of Psychology and Sciences of the Spirit, published in 1922. In this analysis, the author describes in detail the dynamism through which the phenomenon of psychic contagion begins and spreads in personal and group experiences. The study conducted proves the originality, relevance and usefulness of this contribution of the German philo-sopher, regarding the contemporary psychology and psychiatry

Educação popular em saúde e a convivência com o semiárido: diálogos em verso, prosa e cenopoesia / Popular education in health and living with the semi-arid region: dialogues in verse, prose and scenopoetry

Esta obra traz as produções construídas a partir das linguagens da arte, da prosa, da poesia e da cenopoesia nos momentos de reflexão individuais e coletivos, nas ações educativas e dialógicas de interação entre os diferentes atores sociais, tanto no Curso de Especialização/Aperfeiçoamento em Educação Popular para a Promoção de Territórios Saudáveis na Convivência com o Semiárido como nas ações de interação e/ou intervenção nos territórios. Além de saborear as delícias da sabedoria trazida pelos mestres da cultura popular, podemos trazer nosso corpo inteiro para nos colocarmos no lugar que estas palavras em prosa, poesia e cenopoesia nos levam a vivenciar através das belezas que aqui se apresentam. Esta obra também nos presenteia com a possibilidade de podermos compartilhar com amigos/as, companheiros/as de luta e de jornadas os roteiros cenopoéticos, as poesias em encontros, cursos e atividades na nossa caminhada de produção de vida e libertação!

Pistas do trabalho de Paulo Benedetti como gestor e produtor de cinema em Barbacena-MG no início do século XX / Ways from paulo benedetti's work as manager and cinema producer in Barbacena-Minas Gerais-Brasil at the beginning of the 20th century

O objetivo deste artigo é apresentar pistas do trabalho de gestão e produção de cinema realizado por Paulo Benedetti em Barbacena-MG no início do século XX. Para isso, recorreu-se a análise documental. Conclui-se que Benedetti foi pioneiro na inauguração da primeira casa de projeção fixa de Barbacena e das primeiras filmagens realizadas na cidade; o seu trabalho não foi desenvolvido unicamente de modo autônomo, pois o mesmo filmou também junto a acordos comerciais; houve diversidade de temáticas em seus roteiros, que incluíram, por exemplo, diferentes locais de Barbacena e outros divertimentos da época; a produção dos filmes se deram por motivação própria e também via encomendas.

This article aims to present clues to the work of film management and production carried out by Paulo Benedetti in Barbacena-Minas Gerais-Brasil at the beginning of the 20th century. For this, we resorted to document analysis. It is concluded that Benedetti was a pioneer in the inauguration of the first fixed projection house in Barbacena and the first filming carried out in the city; his work was not developed solely autonomously, as he also filmed together with commercial agreements; there was a diversity of themes in their scripts, which included, for example, different places in Barbacena and other entertainments of the time; the production of the films took place by their motivation and also via commissions.

Aprendizagem Cultural por Crianças de Dois Anos em seu Grupo de Brinquedo / Cultural Learning by Two-Year-Old Children in Play Group / Aprendizaje Cultural de Niños de Dos Años en el Grupo de Juego

Neste trabalho, discute-se a aprendizagem cultural de crianças de dois anos do seu entorno social, examinando, a partir de uma perspectiva sociointeracionista, o modo como participam de brincadeiras que se efetivam no grupo de brinquedo. 20 crianças foram observadas duas vezes por semana, durante 45 dias, perfazendo um total de 11 sessões videogravadas com duração média de 24 minutos. Elas brincavam livremente em espaços de um Centro Municipal de Educação Infantil, em Recife. Foram identificados e transcritos 56 episódios de brincadeiras. A análise qualitativa evidencia que as crianças trazem para a situação de interação com seus pares (microcultura) conhecimentos produzidos em diferentes ambientes sociais (macrocultura). Conhecimentos da cultura popular foram inferidos a partir dos comportamentos observados em uma encenação de maracatu e em um jogo de capoeira. O protagonismo das crianças indica que convenções e regras são respeitadas e compartilhadas, o que garante a negociação de significados e transmissão da cultura, mesmo em crianças bem novas. Imitação, ações complementares e cooperativas parecem contribuir na manutenção e reconstrução de conhecimentos com os parceiros. Sublinha-se a importância de se propiciar um contexto coletivo de desenvolvimento para instigar a participação das crianças na assimilação e construção da microcultura do grupo. (AU)

This paper discusses the cultural learning of two-year-old children of their social environment, examining, from a socio-interactionist perspective, the way they participate in play activities that take place in the peer group. Twenty children were observed twice a week, for forty-five days, totaling 11 video-recorded sessions, each one lasting 24 minutes on average. They played freely in spaces of a Municipal Center for Early Childhood Education, in Recife. Fifty-six episodes of play activity were identified and transcribed. Qualitative analysis shows that children bring knowledge produced in different social environments (macroculture) to the situation of interaction with their peers (microculture). Knowledge of popular culture was inferred from behaviors observed by featuring maracatu and a capoeira performance. The protagonism of children indicates that conventions and rules are respected and shared, which guarantees the negotiation of meanings and the transmission of culture, even among children at their earlier ages. Imitation, complementary, and cooperative actions seem to contribute to the maintenance and reconstruction of knowledge with peers. The importance of providing a collective context of development is underlined to encourage the participation of children in the assimilation and construction of the group's microculture. (AU)

En este trabajo se discute el aprendizaje cultural de niños de dos años en su entorno social, examinando, desde una perspectiva sociointeraccionista, la forma en que participan de juegos y se desarrollan en el grupo de juguetes. Veinte niños fueron observados dos veces por semana en cuarenta y cinco días, un total de 11 sesiones grabadas en video con una duración promedio de 24 minutos. Jugaron libremente en un Centro Municipal de Educación Infantil, en Recife. Se identificaron y transcribieron 56 episodios de juegos. El análisis cualitativo muestra conocimientos de los niños producidos en distintos entornos sociales (macrocultura) y interacción con sus pares (microcultura). El conocimiento de cultura popular se infirió a partir de conductas observadas en una puesta en escena de maracatu y juego de capoeira. El protagonismo de los niños indica que han respetado y compartido las convenciones y reglas, lo que garantiza negociación de significados y la transmisión de cultura, incluso en niños muy pequeños. Las acciones de imitación, complementarias y cooperativas parecen apoyar el mantenimiento y reconstrucción del conocimiento con los parceros. Se destaca la importancia de brindar un contexto colectivo de desarrollo para instigar la participación de niños en la asimilación y construcción de microcultura de grupo. (AU)

Formações discursivas sobre homossexualidade e família homoparental em telenovelas brasileiras / Discursive formations on homosexuality and homoparenthood in brazilian soap opera / Formaciones discursivas sobre homosexualidad y familia homoparental en telenovelas brasileñas

Na história da televisão brasileira, a novela é um produto popular que adquiriu características próprias e incorporou uma série de personagens homossexuais. O objetivo deste estudo foi analisar as formações discursivas sobre homossexualidade e família homoparental em telenovelas brasileiras veiculadas em horário nobre. Foi realizada pesquisa qualitativa e estabelecidos critérios para composição do corpus a partir de cenas de três telenovelas da década de 2010, que performavam personagens homossexuais ao longo de toda a trama. As cenas selecionadas foram transladadas/transcritas. Os dados foram analisados conforme o referencial teórico dos estudos queer e dos estudos culturais. A análise demonstrou que a representação de personagens homossexuais nas novelas se apoia largamente em clichês. Se, por um lado, houve considerável incremento e diversificação dessas representações, o mesmo não ocorreu com a visibilidade em relação à família homoparental. Nota-se, assim, que a telenovela pode operar como potente instrumento de normalização e regulação das sexualidades e desejos.(AU)

The soap opera is a popular product within the history of Brazilian television, which acquired its own features and incorporated a series of homosexual characters. This article aims to analyze discursive formations on homosexuality and homoparenthood in prime time Brazilian soap operas. This qualitative research was conducted with scenes of three 2010s soap operas that include homosexual characters throughout their plot. Selected scenes were translated/transcribed and analyzed in the light of queer studies and cultural studies. The results indicate that these serial programs heavily rely on stereotypes for representing homosexual characters. Despite the considerable increase and diversification in the representation of gay characters, the same did not occur with the visibility of homoparenthood. Thus, soap operas can be a powerful instrument of normalization and regulation of sexualities and desires.(AU)

En la historia de la televisión brasileña, la telenovela es un producto popular, que adquirió características propias e incorporó una serie de personajes homosexuales. Este artículo pretende analizar las formaciones discursivas sobre homosexualidad y familia homoparental en telenovelas brasileñas, vehiculadas en la hora de mayor audiencia. Se realizó una investigación cualitativa y se estableció criterios para la composición del corpus a partir de escenas de tres telenovelas de la década de 2010 que tuvieran personajes gais en la trama. Las escenas seleccionadas fueron trasladadas/transcritas. Los datos se analizaron conforme el referencial teórico de los estudios queer y de estudios culturales. El análisis demostró que la representación de personajes homosexuales en las telenovelas se apoya ampliamente en clichés. Por un lado, hubo considerable aumento y diversificación de las representaciones de personajes gais, por otro, lo mismo no ocurrió con la visibilización de la familia homoparental. Se observa que la telenovela puede ser potente instrumento de normalización y regulación de las sexualidades y los deseos.(AU)

Conocimiento sobre saberes populares del personal sanitario del Servicio Desconcentrado Hospital Universitario Pediátrico Dr. Agustin Zubillaga / Knoledge on popular beliefs of medical staff of the service desconcentrado Hospital Universitario Pediátrico Dr. Agustín Zubillaga

Este estudio se sustentó en el paradigma cuantitativo orientado bajo una investigación de tipo descriptivo cuyo propósito fue describir el conocimiento sobre saberes populares del personal sanitario que labora en el Servicio de Atención Médica Inmediata del Servicio Desconcentrado Hospital Universitario Pediátrico Dr. Agustín Zubillaga. La muestra estuvo conformada por 10 médicos y 8 enfermeras a quienes se les aplicó una encuesta a través de un cuestionario con escala tipo Likert el cual fue validado por la técnica de juicio de expertos. Los resultados indican que los encuestados manifiestan una tendencia positiva en cuanto a que a la consulta llegan pacientes cuyas madres usan las creencias y costumbres de sus ancestros para tratar las enfermedades que padecen, respetando y reconociendo el saber popular que poseen las madres de los pacientes. Existe una tendencia negativa en la utilización de los saberes populares en la práctica médica, así como en la combinación del saber popular y el saber científico para tratar la enfermedad y en la posibilidad de integrar de manera pedagógica los saberes populares en la educación para la salud. Por otra parte expresan una marcada tendencia positiva en cuanto a que las madres utilizan los saberes populares por sus condiciones socioeconómicas y en el hecho de que la educación o valores recibidos por ellas influyen en el uso de dichas creencias; de igual forma, la mayoría expresa una tendencia positiva en que las creencias y costumbres maternales puedan generar intoxicaciones en los pacientes y una tendencia negativa en su habilidad para curar la enfermedad(AU)

This study was based on a quantitative paradigm oriented under descriptive field research. The purpose of this study was to describe knowledge on popular beliefs of patient's parents of the medical staff who work in the Servicio de Atención Médica Inmediata of the Servicio Desconcentrado Hospital Universitario Pediátrico Dr. Agustín Zubillaga. The sample consisted of 10 doctors and 8 nurses who were given a Likert-scale questionnaire which was validated by the expert judgment technique. The results demonstrate that respondents show a positive view in regards to the fact that patients mothers with beliefs and customs of their ancestors attend the consult, respecting and recognizing their popular belief system; there is a negative view in the use of popular beliefs in medical practice, combination of popular and scientific knowledge and the possibility of integration of popular beliefs into health education. On the other hand, they express a marked positive view in regards to the use of popular belief based on socioeconomic conditions and that the education or values received by them influence the use of these beliefs; similarly, most respondents express a positive view in relation to beliefs and customs leading to poisoning in patients and a negative view in the possibility that these beliefs cure disease(AU)

"Cantos e saberes": processo de construção de um documentário sobre plantas medicinais / "Cantos e saberes": process of building a documentary about medicinal plants / "Cantos e saberes": proceso de construcción de un documental sobre hierbas medicinales

As práticas integrativas e complementares buscam espaço em um contexto pautado na visão biologicista da saúde. Neste sentido, os saberes tradicionais e populares têm sido silenciados, sendo seu potencial promotor de saúde reduzido às práticas individuais, reprimidas pelo sistema que provê o cuidado à saúde. Este artigo tem por objetivo a descrição do processo de construção do documentário Cantos e Saberes, com mulheres, sobre saberes e práticas populares do uso de plantas medicinais. O gênero documentário promove comunicação intercultural capaz de trazer o conhecimento carregado de subjetividades e impressões. A montagem do documentário é pautada na análise do discurso das personagens, aprimorando a compreensão sobre a problemática do silenciamento dos seus saberes. Além disso, o produto deste trabalho funciona como propagador dos conhecimentos reunidos por meio das entrevistas, multiplicando as informações para diversas esferas, incluindo, neste caso, pesquisadores, profissionais e comunidades, proporcionando o diálogo entre os saberes.

Integrative and complementary practices looks for space in a context lined up with the biologicist view of health. Besides, the traditional and popular knowledge has been silenced, being its potential health promoter reduced to individual practices, repressed by the system which provides health care. This article aims to describe the process of construction of a documentary under the title Cantos e Saberes, with women, about learning and practices of the medicinal plants use. The documentary genre promotes intercultural communication capable of bringing information loaded with subjectivities and impressions. The documentary editing is based on the discourse analysis of the characters, improving the understanding of the problem regarding the silence in health care about their medicinal plants knowledge. The work product also serves as diffuser for the knowledge gathered by means of the interviews, multiplying the information to different spheres, including researchers, professionals and communities, providing the dialogue between different forms of knowledge.

Las prácticas integrativas y complementarias buscan espacio en un contexto pautado en la visión biologicista de la salud. En ese sentido, los saberes tradicionales y populares son silenciados, teniendo su potencial promotor de salud reducido a prácticas individuales, reprimidas por el sistema que proporciona el cuidado a la salud. Este artículo tiene por objetivo la descripción de la construcción del documental Cantos y Saberes, con mujeres, sobre saberes y prácticas populares del uso de hierbas medicinales. El género documental promueve comunicación intercultural capaz de traer el conocimiento cargado de subjetividades e impresiones. El montaje del documental es pautado en análisis del discurso de los personajes, mejorando la comprensión de la problemática del silenciamiento de sus saberes. Además, el producto de este trabajo propaga los conocimientos reunidos por medio de las entrevistas, multiplicando las informaciones para diversas esferas, incluyendo, en este caso, investigadores, profesionales y comunidades, proporcionando el diálogo entre los saberes.

The deadliest snake according to ethnobiological perception of the population of the Alto Juruá region, western Brazilian Amazonia

Abstract INTRODUCTION: We examined the ethnobiological perception of the population of the Alto Juruá region about different snake species, in terms of their dangerousness and manifestations of envenomation. METHODS: We interviewed 100 villagers who were active in the forests. RESULTS: Lachesis muta was considered the most venomous snake, and Bothrops atrox appeared to be the most feared snake species. CONCLUSIONS: The high incidence, severity, and mortality of B. atrox bites and the severity and mortality of L. muta bites were the factors that contributed to these species being perceived as the most feared and venomous snakes.

Entre pontes, travessias e encruzilhadas: corpos em tensão, inventando resistências e existências rizomáticas / Through bridges, crossings and crossroads: bodies in tension, inventing existences and resistances rhizomatics

Tecer uma cartografia é produzir mundos com as existências que encontramos no caminho. Nesta navegação, vamos experimentando um conjunto de travessias que abrem possibilidades para nos ocuparmos de uma multidão de existências e de nós mesmos como pesquisadores-viventes. Foi esta experiência que vivenciei no Jardim São Luiz, Jardim Ângela, Capão Redondo, zona sul de São Paulo, partindo da questão: "o que vem de fora e a saúde não enxerga?". Os ventos do fora me chamavam. Nesta navegação, compartilhada intensivamente com várias vidas, incluindo os integrantes do grupo Micropolítica e Saúde, aportei inicialmente em um quilombo cultural do Jardim São Luiz: o Sarau da Cooperifa. De lá, guiada pelas mãos de uma Griot, pisei em outro quilombo: a Casa Popular de Cultura de M'Boi Mirim. De encontro em encontro, cheguei em diferentes Corpes-Casa que me permitiram conhecer o que compõe e atravessa suas existências e seus modos de viver: literatura e cultura periférica; saraus nas escolas e para além dela; saberes-fazeres da cultura popular; teatro negro feminino; feminismo negro; trabalho de permanência; racismo; mulheres negras e gordas na dança e no teatro; modos de vida compartilhados; produção de um existir em transito; LGBTQUIA+fobia; encarceramento em massa da população negra; saúde das mulheres negras... E do encontro com um rizoma de produções ético-político-estético-poético-artístico habitado por esta constelação de existências, minha questão se amplificou e se evidenciou como tais experiências podem interrogar as práticas de saúde e a políticas públicas, bem como ensinar sobre estratégias de cuidado coletivo. Assim, no caminhar-navegar por entre pontes, travessias e encruzilhadas com estes Corpes-Casa-Multidão, que seguem em tensão inventando existências e resistências rizomáticas, aconteceu esta navegação cartográfica.

Working with the cartographic method is to make worlds peopled with the existences we find along the way. In this travel, we experience a series of transitions that create possibilities for us to deal with a multitude of existences and with ourselves as living-researchers. It was such experience I've been through in Jardim São Luiz, Jardim Ângela, Capão Redondo, south zone of the municipality of São Paulo, having started from the question: "what happens outside and healthcare cannot see?". The winds outside were calling me. In this travel, which was intensively shared with several beings, including members of the Micropolitics and Healthcare group, I first landed in a cultural quilombo in Jardim São Luiz: the Soiree of Cooperifa. From there, guided by a Griot's hands, I stepped on another quilombo: the People's Cultural House of M'Boi Mirim. From meeting to meeting, I arrived at different Bodies-Houses that allowed me to know what makes and permeates their existences and their ways of life: peripheric literature and culture; soirees in schools and outside them; popular culture know-how; black women's theater; black feminism; permanence work; racism; black and obese women in dance and theater; shared ways of life; the making of an existence in transit; homophobia; mass incarceration of the black population; healthcare of black women ... And with this encounter with a rhizome of ethical, political, aesthetic, poetic and artistic productions inhabited by this constellation of existences, my original question expanded and became evident how many experiences can interrogate health practices and public policies, as well as using collective care. Thus, in walking and navigating through bridges, crossings and crossroads with these Bodies-Houses-crowd, which remain in tension, inventing rhizomatic existences and resistances, this cartographic navigation took place.

Por uma pedagogia do cuidado: reflexões e apontamentos com base na Educação Popular em Saúde / Por una pedagogía del cuidado: reflexiones y anotaciones a partir de la Educación Popular en Salud / Towards pedagogy of care: reflections and notes through Popular Education in Health

Trata-se de um ensaio que analisa como a filosofia de Paulo Freire, apropriada pelos autores da Educação Popular em Saúde (EPS), possibilita uma ressignificação do cuidado. Em diálogo com a literatura sobre o tema, partimos de uma reflexão sobre noções que fundamentam a ontologia freiriana, como a valorização dos saberes e culturas populares, o diálogo, o respeito e a amorosidade, para, em seguida, buscar nas produções sobre EPS a compreensão de cuidado, seus pressupostos e caminhos para enfrentar a hegemonia da biomedicina, concepção que situa o cuidado como um conjunto de procedimentos técnicos centrado na doença. A análise aponta o cuidado como um ato político que, por diferentes vias, deve estar comprometido com a construção do mundo, o que implica a construção de uma vida autêntica capaz de superar a opressão.(AU)

Se trata de un ensayo que analiza cómo la filosofía de Paulo Freire, apropiada por los autores de la Educación Popular en Salud (EPS), posibilita una resignificación del cuidado. En diálogo con la literatura sobre el tema, partimos de una reflexión sobre nociones que fundamentan la ontología freiriana, como la valoración de los saberes y culturas populares, el diálogo, el respeto y el amor para, enseguida, buscar en las producciones sobre EPS la comprensión de cuidado, sus presuposiciones y caminos para enfrentar la hegemonía de la biomedicina, concepción que sitúa el cuidado como un conjunto de procedimientos técnicos centrado en la enfermedad. El análisis señala el cuidado como un acto político que, por diferentes vías, debe estar comprometido con la construcción del mundo, lo que implica en la construcción de una vida auténtica capaz de superar la opresión. Para la pedagogía freiriana adjetivamos la palabra-acción cuidado.(AU)

The essay analyses how Paulo Freire's philosophy and its appropriation by authors from Popular Education in Health (PEH) re-signify care while dialoguing with the literature regarding this thematic. Firstly, we reflected on the notions underlying the Freirean ontology: valorization of popular knowledge and cultures, dialogue, respect, and lovingness. Next, we presented the comprehensions and assumptions of care in the literature from PEH, also highlighting the proposed ways to confront the hegemony of biomedicine, a conception that reduces care to a set of technical procedures centered in the disease. The analysis showed that care is assumed as a political act that through different ways must have a commitment with the world construction that implies building an authentic life that allows overcoming the oppressions. Finally, we added to the Freirean approach as word-action of care.(AU)

Amizade e cuidado entre gerações na cultura popular brasileira / Friendship and intergenerational care in Brazilian popular culture / Amistad y cuidado entre generaciones en la cultura popular Brasileña

Este artigo tem como foco um tema pouco analisado no escopo da produção acadêmica sobre Direitos Humanos: a amizade e o cuidado entre gerações na cultura popular. Tem como base uma pesquisa que buscou compreender a amizade como perspectiva de cuidado mútuo e expansão do exercício da cidadania entre crianças, adolescentes e idosos. As autoras discutema importância da amizade e do cuidado entre as gerações, mostrando que ambos fortalecem o direito à convivência familiar e comunitária dos atores envolvidos.

This article has as its focus a theme that is hardly analyzed in the academic production on Human Rights: friendship and intergenerational care in popular culture. The article is based on are search that discussed friendship as mutual care and expansion of the practice of citizen ship among children, youth and senior citizens. The authors discuss the importance of friendship and intergenerational care, revealing that they streng then the right the involved actors have to live in family and community contexts.

El presente artículo tiene como foco central un tema poco analizado en el campo de la producción académica brasileña sobre Derechos Humanos: la amistad y el cuidado entre generaciones de la cultura popular. Tiene como sustento una investigación que procuró comprender la amistad como perspectiva de cuidado mutuo y expansión del ejercicio de la ciudadanía entre niños, adolescentes y adultos mayores. Las autoras discuten la importancia de la amistad y del cuidado entre las generaciones, mostrando que ambas fortalecen el derecho a la convivencia familiar y comunitaria de los actores involucrados.

Músicas do elevador virtual: vaporwave, a estética, a comunidade e a violação ao direito autoral / Music from the virtual elevator: vaporwave, the aesthetics, the community and the copyright infringements

O presente artigo busca descrever e analisar o Vaporwave, movimento artístico surgido e popularizado exclusivamente na Internet. Pretende-se tratar de seu conteúdo, dos tipos de produção cultural a ele pertencente e da comunidade formada em seu entorno. Em seguida, pretende-se compreender como o sistema de direitos autorais trata o Vaporwave e quais seriam os problemas de possíveis incompatibilidades entre o sistema e este tipo de produção cultural.

This article aims to describe and analyze Vaporwave, an artistic movement that emerged and was popularized exclusively on the Internet. I intendto outlineits content, the types of cultural production related tothe movement,and the community formed in its surroundings. Afterwards, I intendto understandhow the copyright system treats Vaporwaveworksand the problems of possible incompatibilities between the copyright system and this type of cultural production.

Significações culturais e simbólicas da dança do Maculelê do Balé Folclórico da Bahia / Cultural and symbolic meanings of the Maculelê Dance of the Folkloric Ballet of Bahia / Cultural and symbolic meanings of the Maculelê Dance of the Folkloric Ballet of Bahia

Este ensaio tem como objetivo descrever e refletir sobre o universo simbólico e cultural da coreografia Maculelê apresentada pelo Balé Folclórico da Bahia (BFBA), no espetáculo Herança Sagrada. Partimos da descrição das cenas dessa coreografia, incluindo os gestos, os figurinos, a formação dos bailarinos e as letras das músicas, que em conjunto construíram uma rede de significados que permitiu identificar os símbolos culturais inscritos nessa versão da referida manifestação da cultura popular, que serviu de inspiração para o espetáculo artístico do grupo baiano. As impressões culturais e simbólicas permitidas na cena do Maculelê do BFBA variaram desde a formação dos bailarinos no palco até os cânticos entoados por eles e foram discutidas utilizando os principais autores que dialogam com os temas, conforme eles foram surgindo. Esses diálogos entre obra artística e autores, mediados no presente ensaio, permitiram ampliar a reflexão simbólica e cultural presente nas danças afro-brasileiras, entendendo-as como campo fértil que permite se apropriar do conhecimento sensível e aberto que a dança proporciona, promovendo uma educação livre de determinismos e reducionismos. Desse modo, a visão de corpo é também ampliada, ajudando a compreendê-lo livre de simplificações pré-determinadas que o assemelha a uma simples máquina, mas que considera seus simbolismos e sua capacidade sensível e expressiva, tornando-o sujeito, obra de arte em constante troca e construção...(AU)

This essay aims to describe and reflect on the symbolic and cultural universe of the Maculelê choreography presented by the Folkloric Ballet of Bahia (BFBA), in the show Sacred Heritage. We started with the description of the scenes of this choreography, including the gestures, the costumes, the training of the dancers and the lyrics of the songs, which together built a network of meanings that allowed the identification of the cultural symbols inscribed in this version of the popular manifestation of culture. served as inspiration for the artistic performance of the Bahian group. The cultural and symbolic impressions allowed in the BFBA Maculelê scene varied from the formation of the dancers on stage to the chants they sang and were discussed using the main authors who dialogued with the themes as they emerged. These dialogues between artistic work and authors, mediated in the present essay, have allowed to broaden the symbolic and cultural reflection present in the Afro-Brazilian dances, understanding them as a fertile field that allows to appropriate the sensitive and open knowledge that the dance provides, promoting an education free from determinism and reductionism. In this way, the body view is also enlarged, helping to understand it free of predetermined simplifications that resemble it to a simple machine, but which considers its symbolism and its sensitive and expressive capacity, making it subject, a work of art in constant exchange and construction...(AU)

Nombres populares y clasificación de las drogas de abuso ilícitas en Chile / Popular names and classification of illicit drugs commonly used in Chile

Background The consumption of illicit drugs in Chile has increased over the years generating abuse and dependence problems and becoming a public health problem. Aim To build and disseminate a figure in which health personnel can quickly visualize illicit drugs and their common names, and thus be able to associate them with the effects and risks that are expected in the patient. Material and Methods A bibliographic review and compilation of information obtained from dealers and drug abusers. Results A figure and a table were developed. The former illustrates the classification and common names of drugs, while the second indicates the mechanisms of action and effects expected in the body according to each drug of abuse. Conclusions Illicit drugs have several popular names and various mechanisms of action. When confronting drug consumption this information is crucial to provide an adequate treatment and withdrawal management. However, it is important to keep in mind that this work only represents a management guide and that treatment should always focus on the condition and clinical manifestations of the patient.

O produtor de cerveja caseira em Belo Horizonte: características do grupo e interfaces / The homebrewer in Belo Horizonte: group features and links with leisure studies

A produção de cerveja caseira é um fenômeno social que pode ser empiricamente observado e associado ao campo de Estudos do Lazer. Este texto apresenta e avança em relação aos resultados parciais da tese de doutorado intitulada "Da panela ao copo: a produção de cerveja como prática de lazer", e abordou aspectos sobre um grupo de cervejeiros caseiros de Belo Horizonte ­ MG e as interfaces desta prática com o lazer. Como estudo qualitativo com características etnográficas, foram realizadas entrevistas semiestruturadas, acompanhamento de brassagens e produção de cerveja em casa por um dos autores, com registro em diário de campo. Observou-se que os cervejeiros compõem um grupo social, majoritariamente masculino, culturalmente próximo, inserido no mercado de trabalho e que possuem em comum as variáveis tempo, espaço e dinheiro para vivenciar seu lazer.

Craft brewering is a social phenomenon that can be empirically observed and associated with the Leisure Studies. This paper presents and goes through to partial results of a doctoral thesis named "From the pot until the glass: brewering as leisure practice" and deal with aspects of a group of craft brewers in Belo Horizonte, city in Minas Gerais state, Brazil, such as the relationship of that practice with leisure. As a qualitative study with ethnographic characteristic, interviews has been made, participation in brewering sessions and craft brewering at home made by one of the authors, registered in a field journal. The brewers can be seen as a social group, mainly males, with a cultural approach, inserted in labor world and with common characteristics free time, space and financial resources for leisure living.

"Where are the Botocudos?" Anthropological displays and the entanglements of staring, 1882-1883 / "Onde estão os botocudos?" Exposições antropológicas e olhares entrelaçados, 1882-1883

Abstract This article proposes an entangled perspective on nineteenth-century anthropological exhibitions. Whereas the existing scholarship mostly focuses on the receiving end of such displays or the agency of indigenous performers, this article argues for more stopovers and contextualization to grasp both the ambiguous position of non-metropolitan exhibitors like Brazil and the semantic transformations of traveling exhibits. In 1882, a group of Botocudo Amerindians was first taken to Rio de Janeiro and later put on display in Britain. Their presence in Rio sparked great interest, with lasting effects on the popular entertainment scene. Yet staring at them became a contested issue once they were taken to Europe, since Brazilians were concerned about becoming an object of Europe's exoticizing voyeurism.

Resumo O artigo propõe uma perspectiva complexa sobre as exposições antropológicas do século XIX. Enquanto o foco acadêmico tem se concentrado na recepção dessas exposições ou na ação de performers indígenas, este artigo problematiza outros aspectos e contextos para compreender tanto a posição ambígua de expositores não metropolitanos, como o Brasil, quanto as transformações semânticas nas viagens dos indivíduos expostos. Em 1882, um grupo de ameríndios botocudos foi levado ao Rio de Janeiro e posteriormente exibido no Reino Unido. A presença deles no Rio de Janeiro atraiu muita atenção, deixando efeitos duradouros na cena do entretenimento popular. Quando foram levados para a Europa, contudo, os brasileiros contestaram a ação de observar os botocudos, preocupados em se tornar objeto de voyerismo exótico.

A cultura da convergência no cartola FC: interação, consumo e gamificação pelas mídias sociais / The culture of convergence at the cartola FC: interaction, consumption and gamification by the social media

Este artigo propõe a análise do fantasy game Cartola FC, a partir da noção de cultura da convergência de JENKINS (2009), e aponta indicadores para reflexões no campo do consumo das práticas sociais e de lazer. Para tanto, abordamos o conceito da convergência, no âmbito do game, para explicar como o conteúdo de mídia é retransmitido no ciberespaço por meio da interação entre os participantes e as mídias. Para verificar quais suportes midiáticos subsidiaram a produção dos conteúdos, utilizamos a netnografia, uma vez que essa perspectiva coexiste com as dimensões da convergência nas estratégias de divulgação do jogo. Percebe-se que são várias as formas de participação dos usuários, alimentadas por novas interações a cada rodada do campeonato. Isso permite pensar o consumo das mídias pelos usuários e nos parece um campo fértil de articulação sobre modelos de jogos para aprendizagem por refletirem práticas de gamificação.

This article proposes the analysis of the fantasy game Cartola FC, starting from the notion of convergence culture of the theoretical JENKINS (2009), and points out indicators for reflections in the field of consumption of social and leisure practices. To do this, we approach the concept of convergence within the game to explain how media content is retransmitted in cyberspace through the interaction between participants and the media. In order to verify which media supports the production of content, we use the ethnography of social networks, since this perspective coexists with the dimensions of convergence in the strategies of dissemination of the game, since it is perceived that there are several forms of user participation, fueled by new interactions every round of the championship. This allows us to think about the consumption of the media by the users and we seem to find a fertile field of articulation about models of games for learning because they reflect gamification practices.

Popular names for bushmaster (Lachesis muta) and lancehead (Bothrops atrox) snakes in the Alto Juruá region: repercussions for clinical-epidemiological diagnosis and surveillance

Abstract INTRODUCTION: The popular names "surucucu" and "jararaca" have been used in literature for Lachesis muta and Bothrops atrox snakes, respectively. We present the popular names reported by patients who suffered snakebites in the Alto Juruá region. METHODS: Fifty-seven (76%) patients saw the snakes that caused the envenomations and were asked about their popular names and sizes. RESULTS: The snakes Bothrops atrox, referred to as "jararaca," were recognized as being mainly juveniles (80.7%) and "surucucu" as mainly adults (81.8%). CONCLUSIONS: The name "surucucu" is used in the Alto Juruá region for the snake B. atrox, mainly for adult specimens.

Retratos da dança japonesa em Londrina, Paraná / Portraits of japanese dance in Londrina, Paraná / Retratos de la danza japonesa en Londrina, Paraná

Esta pesquisa buscou investigar as manifestações da dança japonesa em Londrina, no Paraná, por meio da apreensão dessa cultura corporal via diálogo com diferentes grupos que se organizam na cidade. Para tanto, utilizou como procedimento de coleta de dados a análise documental ­ constituída por reportagens da dança japonesa no Jornal Folha de Londrina de 1980 a 2010 ­ e entrevistas semiestruturadas com coordenadores dos grupos mapeados. O tratamento dos dados seguiu a análise de conteúdo temática, baseada nas transcrições dos relatos. A inferência dos dados permitiu concluir que a dança japonesa na cidade de Londrina, no Paraná, estrutura-se no sentido de contribuir com a permanência da cultura dos japoneses imigrantes e suas famílias, e, também, para construir uma cultura própria da colônia que se estabeleceu na região, adaptada a partir das novas demandas culturais remanescentes da sociedade contemporânea.

This research sought to investigate the manifestations of Japanese dance in Londrina, Paraná, through the apprehension of this body culture through dialogue with different groups that are organized in the city. To do so, it used as a data collection procedure the documentary analysis - constituted by Japanese dance reports in the Folha de Londrina newspaper from 1980 to 2010 - and semi-structured interviews with coordinators of the mapped groups. The treatment of the data followed the analysis of thematic content, based on the transcriptions of the reports. The inference of the data allowed to conclude that the Japanese dance in the city of Londrina, in the state of Paraná, is structured in order to contribute to the permanence of the culture of Japanese immigrants and their families, and also to construct a culture of the colony that established itself Here adapted from the new cultural demands of contemporary society.

Esta investigación buscó investigar las manifestaciones de la danza japonesa en Londrina, en el Paraná, por medio de la aprehensión de esa cultura corporal vía diálogo con diferentes grupos que se organizan en la ciudad. Para ello, utilizó como procedimiento de recolección de datos el análisis documental - constituido por reportajes de la danza japonesa en el Jornal Folha de Londrina de 1980 a 2010 - y entrevistas semiestructuradas con coordinadores de los grupos mapeados. El tratamiento de los datos siguió el análisis de contenido temático, basado en las transcripciones de los relatos. La inferencia de los datos permitió concluir que la danza japonesa en la ciudad de Londrina, en el Paraná, se estructura en el sentido de contribuir a la permanencia de la cultura de los japoneses inmigrantes y sus familias, y también para construir una cultura propia de la colonia que se estableció Por aquí, adaptada a partir de las nuevas demandas culturales remanentes de la sociedad contemporánea.